Categoría: Diálogo con las artes

El ironista sentimental. “After Life”

El ironista es, casi por definición, escéptico e, incluso, cínico. Su capacidad de distanciarse del mundo, de mirarlo desde una perspectiva crítica, será más potente en la medida en que evite comprometerse. Aun así, el ironista es una persona y, en la mayoría de los casos, solo está encubriendo algo detrás de su ironía. Esta es la paradoja que se explora en «After Life».

Leer más

Reescribir la historia del cine. “Hollywood”

¿Cómo habría sido la Edad Dorada de Hollywood si se hubiera puesto fin a la censura y se hubiera aceptado la diversidad? «Hollywood», la nueva miniserie de Ryan Murphy e Ian Brennan para Netflix, imagina una historia alternativa para la industria cinematográfica cambiando estos aspectos. Así, pone de manifiesto muchos de los temas sociales por los que se sigue luchando hoy en día e invita a reflexionar sobre cómo su solución en aquel período habría cambiado el panorama actual.

Leer más

En busca de su propia voz. “Unorthodox”

«Unorthodox» narra la historia de Esther, una joven de 19 años que es parte de una comunidad judía ultraortodoxa jasídica. Las opresivas reglas que impone esta comunidad despiertan en ella el deseo de huir para encontrar su propia voz. Para ello, deberá enfrentarse al mundo exterior y a su marido, que intentará convencerla para que retome su vida. Esta miniserie descubre un mundo desconocido a través de la conmovedora historia de Esther.

Leer más

Luchando contra la obsolescencia programada. “Westworld”, tercera temporada

La ficción de HBO da un giro radical a una de sus narrativas más aclamadas con la que busca dar un aire ciberpunk, mucho más político, a su alma transhumanista, en un intento de atraer de nuevo a una audiencia ya exhausta de temáticas y recursos narrativos demasiado recurrentes en la serie. La distopía ya no solo define al parque de Delos, sino al sistema político que los androides encuentran tras escapar de él.

Leer más

La lengua en la cadena de montaje. «Palabras vacías», de Ignasi Aballí

Desde mi punto de vista, Aballí pertenece a la fecunda estirpe de creadores que han buscado la representación plástica del silencio-vacío, a la escuela española —Gargallo, Chillida, Oteiza— y, dentro de ella, más específicamente, a la catalana —desde Antoni Tàpies a Jaume Plensa—. Pero la técnica minimalista empleada indaga en un propósito estético neoconceptual que el autor ha practicado durante décadas y que se intensifica en su última fase creativa: la tácita violentación del lenguaje.

Leer más

“Horse Girl”. La imposible linealidad del tiempo

Como tantas obras de los llamados géneros no-miméticos —o no-realistas—, «Horse Girl» utiliza una situación imposible para interpelar las estructuras racionales que parecen definir la realidad. La trama se plantea como un juego, en cierta medida, pero como un juego que permite indagar en las contradicciones de los discursos que construimos para explicar el mundo. Es en este nivel metafísico donde se construye la narración del filme.

Leer más
Cargando